來自“我們這個時代最重要的建築師”的10個鼓舞人心的教訓:Frank Gehry

生於1929年, 弗蘭克蓋里 出生於加拿大多倫多的Frank Owen Goldberg。位於洛杉磯的加拿大裔美國人普利茲克獎獲獎建築師被尊為“我們這個時代最重要的建築師“通過名利場。

蓋里的建築魅力始於他還是一個小孩子時,他將與祖母用木屑建造小城市。他們一起玩了幾個小時,他們在起居室的地板上創造了小型的,想像中的房屋和未來主義的城市。一小塊木頭來自他祖父的五金店,他在那裡度過了許多周六的早晨。作為一個有創造力的孩子,他花了很多時間和父親一起畫畫。他的母親向他介紹了藝術世界。根據蓋里的說法,他的父親認為他是一個夢想家,但是他的母親卻推動了他。

1947年,弗蘭克搬到加利福尼亞州,在那裡他找到了一份送貨卡車司機的工作,並在洛杉磯城市學院就讀。他最終將從南加州大學建築學院畢業,但他花了一段時間才找到他的激情。他接受了電台的宣傳並嘗試了化學工程,並聲稱兩者都很糟糕。在尋找他的興趣和激情的同時,他還記得他對藝術的熱愛,去博物館,看畫和聽音樂 - 他母親在小時候介紹過的所有東西。奶奶和街區的日子又回到了他的身邊。這促使他嘗試了一些建築課程。

1952年,他與Anita Snyder結婚,並於1956年將他的名字改為Frank O. Gehry。 1954年,蓋里畢業於南加州大學,獲得建築學學士學位。 1954年秋天,他將家搬到劍橋,在哈佛大學設計研究生院學習城市規劃,但在完成課程之前離開了。他對社會責任建築的前瞻性思想未得到充分體現。 1966年他與斯奈德離婚。 1975年,他與巴拿馬人Berta Isabel Aguilera結婚,並與他們結婚。他的第一次婚姻有兩個女兒,第二次婚姻有兩個兒子。

1. 建築應該談論它的時間和地點,但渴望永恆。

建築師在聖莫尼卡的家也經常被認為是他的建築類型的完美例子。這座房子於1978年進行了翻新,似乎受到週六早上前往祖父五金店的影響,他使用了未上漆的膠合板和波紋鋼以及其他看似“實用”的材料。

正是他在自己的房子裡所做的工作使他在整個建築群中得到了認可。蓋里說,在一部關於自己的電影中,“它很舒適,有一個小花園,我們可以買得起。當我買下它時,我意識到在我們入住之前我必須要做些什麼。我喜歡把房子保持原樣並且不弄亂的想法。我想出了圍繞它建造新房子的想法。“蓋里開始重新修建建築,讓原來的房子幾乎完好無損,並圍繞它建造,使它成為房屋內的房子。這座房子是蓋里把他對藝術的熱愛和他作為建築師的日益增強的信心融合在一起的方式。

他對畢加索和立體主義的熱愛表現在圍繞著自己家的窗戶和鏈條圍欄的形狀,就像在未來的建築中一樣,這將給他帶來讚譽和世界範圍的認可。

2.讓體驗開始吧!

由一群私人公民於1900年創立多倫多藝術博物館, 該博物館於1919年更名為多倫多美術館,並於1966年再次更名為安大略省美術館(AGO)。現在的位置可追溯到1910年,當時畫廊的歷史被稱為格蘭奇,一個歷史悠久的格魯吉亞莊園建於1817年。1920年,博物館允許安大略藝術學院在校園內建造一座建築。 2004年的改造將包括對1992年後現代建築的破壞。

AGO於2008年11月重新開放。擴建建築的顯著元素包括與畫廊歷史悠久的Walker Court,Grange對齊的新入口,以及覆蓋玻璃和藍色鈦金屬的新四層南翼,俯瞰格蘭奇和格蘭奇公園。設計中最具特色的元素是玻璃和木質外觀。完成的擴建獲得了廣泛讚譽,特別是因為其設計受到限制。一篇社論 環球郵報 稱之為“克制的傑作”,並指出“先生蓋里的天才在於他巧妙地適應不尋常的情況。“

多倫多星報 它被稱為“這座城市所見過的最簡單,最輕鬆,最輕鬆的建築傑作。”而且 華盛頓郵報 聲稱“蓋里在多倫多的真正成就是對複雜的舊空間混合進行重新編程。這不像鈦曲線那樣性感,但它對於這個項目來說是必不可少的。“紐約時報也贊不絕口。 “這可能是蓋里先生最溫柔,最自私的設計之一,而不是動蕩的創作。它不是一個完美的建築,但其滾滾的玻璃幕牆喚起了一條漂流穿過城市的水晶船,是如何為沈穩的舊結構注入生命的精湛典範。蓋里先生沒有撕開舊博物館,而是仔細地穿過原來的新坡道,人行道和樓梯。“

你最好的工作就是你對自己的表達。現在,你可能不是最偉大的,但當你這樣做時,你就是唯一的專家。

在這座大廈中,偉大的建築師菲利普約翰遜曾前往畢爾巴鄂,只是為了看到宏偉的建築,據說已經淚流滿面,並宣稱蓋里是“我們今天最偉大的建築師。”約翰遜後來宣布這個結構“我們這個時代最偉大的建築。“這是任何標準的聲明,而且是來自世界領先和最知名的建築師之一的更宏偉的聲明。最近被“名利場”雜誌詢問,這是自1980年以來現代建築中最重要的建築,畢爾巴鄂的格根海姆博物館位居榜首。

與他的前任弗蘭克勞埃德賴特一樣,他也建立了古根海姆博物館,蓋里被認為是他那個時代最有影響力的建築師。就像弗蘭克勞埃德賴特一樣,弗蘭克蓋里也升到了名人身份。博物館改變了人們對博物館的看法,改變了藝術,建築和收藏之間的聯繫。

我希望發出的信息就是成為你自己的榜樣。

8 Spruce Street是Gehry先生的第一座摩天大樓,是該市歷史上最高的豪華住宅大樓。這座76層高的建築設有一所新的公立文法學校和一層醫院服務,被“紐約時報”描述為“私人和公共利益的奇怪結合,這是政治馬交易的結果,而不是任何明顯的利益。從這兩者之間如此密切的關係中獲益。“

從布魯克林海濱出發,天際線上的塔樓特別令人嘆為觀止。儘管擁有令人難以置信的現代外觀,但該建築擁有令人放心的老式感覺。紐約時報描述了這座建築的設計,“關於將同樣的敏感性 - 專注於精緻的紋理,將某種形狀由人手塑造的感覺的培養 - 帶入數字時代”。

隨著它向天空升起,建築似乎在移動,纏繞,旋轉,螺旋,不斷變化。外部由10,500個單獨的鋼板構成,幾乎全部形狀完全不同。 8 Spruce Street是使用他十多年前用於西班牙畢爾巴鄂古根海姆博物館的計算機建模而創建的。

5.液體結構。這就像爵士樂 - 你即興創作,你一起工作,你互相玩耍,製作東西,製作東西......

洛杉磯市中心的沃爾特迪斯尼音樂廳看起來不過是老式的。由拉絲不銹鋼製成的茂盛外觀似乎突然爆裂,像煙花一樣爆裂。這些面板似乎從地面和天空中跳舞,好像它們是由音樂創造的,而不是音樂。

該建築被認為是蓋里最重要的建築之一,與洛杉磯市有很好的關係,它在Dorothy Chandler館附近佔據了一個完整的區域,這是一座鍍金的後現代主義建築,曾經是愛樂樂團和奧斯卡頒獎典禮的所在地。

我知道我畫的時候沒有把筆從頁面上拿下來。我只是繼續前進,而我的繪畫我把它們視為塗鴉。除了我之外,我認為它們對任何人都沒有任何意義,然後在一天結束時,項目結束時,他們將這些小圖紙拿出來,他們非常接近完成的建築物,它就是畫畫…

可以說弗蘭克蓋里既是藝術家又是建築師。他喜歡素描,這是他建築過程的開始。這些草圖流動,變化和發展,最終成為模型。進行了更多的改進,然後最終每個原始草圖成為一個完成的建築,將與建築世界中的任何其他建築不同。他將自己的草圖稱為“暫時性......混亂”,這可以確保藝術家遠離公式和重複。

他的草圖激發了傳奇的悉尼波拉克在PBS美國大師電影中的探索 Frank Gehry的草圖。影片探討了蓋里將這些漸逝的抽象繪畫轉化為有形的三維形式的過程:鈦和玻璃的成品建築,混凝土和鋼材,木材和石材。

7.我被告知我擁有世界上最大的自我,當你來找我時,它就會顯現出來

經過多年拒絕在拉斯維加斯設計建築物,蓋里確實同意設計克利夫蘭診所婁魯沃中心。這位建築師與創始人,酒類經銷商建立了聯繫,他們在看到父親與阿爾茨海默病的鬥爭後,不得不開設一家神經學研究機構。

事實證明,蓋里有自己的個人興趣研究腦部疾病。已故的米爾頓·韋克斯勒(Milton Wexler)是一位長期的朋友和分析家,他看著阿爾茨海默氏症和亨廷頓病的疾病奪走了他妻子和三個嫂子的生命。只有當亨廷頓被列入新中心將要治療和研究的疾病清單時,蓋里才同意設計這座建築。

該建築群包括兩個由開放式庭院連接的翼樓:位於建築北端的專用研究中心,以及位於南端的“租用”活動空間,被稱為生命活動中心。北面的四層診所包含醫療辦公室,病房和研究空間被描述為一個相對簡單的結構,由白色灰泥和玻璃中的堆疊盒子組成。

辦公室的翼,類似於一個混亂,不穩定的四四方方的集合。生活活動中心是一個飆升的雕塑體積,隱藏在一個標誌性的蓋里不銹鋼屋頂下,該屋頂被設計為活動空間。它可以出租給派對,婚禮和特殊場合,收益直接用於中心的研究。

8.創造力是關於遊戲,是一種與你的直覺一致的意願。這對藝術家來說至關重要。如果你知道你要去哪里以及你將要做什麼,為什麼呢?

布拉格的舞蹈屋是與克羅地亞 - 捷克建築師Vlado Milunic的合作項目。該建築實際上類似於幾棟建築,是在河邊的一個空地上建造的。非傳統的建築在當時頗具爭議。這種現代奇思妙想脫穎而出,與傳統的建築風格區別開來;巴洛克風格,哥特風格和新藝術運動風格。蓋里原本把這個房子命名為弗雷德和姜,因為這個房子非常類似於兩個手臂翩翩起舞,但後來卻不願意這樣說,不想把“好萊塢媚俗”帶到布拉格。

跳舞的房子被稱為解構主義風格,或者有時被稱為“新巴洛克風格”。它的不尋常形狀由99塊混凝土板支撐,每塊板都有不同的形狀和尺寸。在建築物的頂部矗立著一個綽號大的金屬扭曲結構美杜莎.

9.採取你的方式。用它做到最好。盡可能負責,好的事情會發生......

巴塞羅那的金魚雕塑,被稱為Peix,是城市及其周圍發現的眾多公共藝術品之一。這件作品位於奧林匹克港口,位於一座大型摩天大樓 - 藝術酒店的基地,是該市最高的建築之一。蓋里受委託為1992年巴塞羅那夏季奧運會建造這件作品。由鋼,石和玻璃製成的大型銅色魚麵向大海。銅在太陽下跳舞很像魚的鱗片,因為它靠近水面。

蓋里為明尼阿波利斯Scultpure花園以及日本神戶的Fishdance餐廳建造了大型獨立魚雕。 Gehry非常受魚類的啟發,根據這一主題創造了一系列珠寶,燈具和雕塑。 “這是偶然的,我進入了魚的形象”,蓋里告訴PBS。當他的同事重建希臘神廟時,他的興趣被引發了。 “人類走魚之前的三億年......如果你要回去,你對前進感到不安全......回到三億年前。你為什麼要在希臘人停留?所以我開始在我的速寫本中畫魚,然後我開始意識到其中有一些東西。“

10.我喜歡合作的想法 - 它會推動你。這是一種更豐富的體驗。

2003年,蓋里與蒂芙尼公司建立了合作夥伴關係,創建了2006年推出的獨家珠寶系列。根據對材料和結構的精湛理解,該系列探索了貴金屬,木材和石材的表現潛力。與他的建築一樣,蓋里先生的珠寶和家居系列散發著活力,蒂芙尼巧妙地實現了建築師創造風格的自發曲折。 Gehry的許多標誌性建築風格將精美地轉化為手鐲,花瓶,碗,手鐲和燭台。一對袖扣立即提醒Peix和他的其他魚類結構之一。

Frank Gehry被認為是當今最重要的建築師。他才華橫溢,多才多藝。他的藝術,建築和設計反映了我們的現代時代,往往將其與過去和未來聯繫起來。你有一個最喜歡的蓋里建築嗎?我不得不說畢爾巴鄂的古根海姆博物館絕對是我的,但布拉格的“弗雷德和姜”有一些可愛和迷人的東西!

作者: Simon Jenkins, 電子郵件

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